Hilda e Freud, de Antonio Quinet e Regina Miranda, reestreia dia 04 de março, no Teatro Maison de F

Gabriele Nery
19 de fev. de 2016
6 min de leitura

O espetáculo faz um mergulho no onírico mundo da poeta Hilda Doolittle, representada por Bel Kutner, durante sua análise com Freud na época do nazismo.

A análise da poeta Hilda Doolittle com Sigmund Freud na Viena dos anos 30, compõe um dos mais importantes testemunhos sobre a prática da psicanálise efetuada por seu fundador. Durante a ascensão do nazismo, Hilda expõe com detalhes seus encontros no consultório do pai da psicanálise, onde se despe de qualquer censura para reviver seu conturbado passado que resultou em um bloqueio literário. A vida de uma mulher à frente de seu tempo, dona de um percurso marcado pelos traumas deixados durante a I Guerra Mundial, seus medos, amores, lutas, sonhos e alucinações suscitam em seu analista intervenções geniais que mudam a vida da escritora, além de fortalecer uma relação de forte amizade entre os dois.

Hilda e Freud volta à cena teatral no dia 04 de março de 2016, às 20h, no Teatro Maison de France, em curta temporada. O espetáculo, escrito por Antonio Quinet, e dirigido por ele em parceria com Regina Miranda, teve uma bem-sucedida temporada na Cidade das Artes, na Barra da Tijuca, e chega agora ao Centro da cidade. “As pessoas vão ver um Freud em ação de uma forma inimaginável através da visão de uma paciente, e não de seus próprios relatos”, sintetiza Quinet.

Anteriormente, duas temporadas do espetáculo foram apresentadas, uma em 2013 e uma em 2015, a convite do Freud Museum, em Londres, quando também houve o lançamento do livro da peça em inglês. Em agosto do mesmo ano, Hilda e Freud também passou pela cidade de Buenos Aires, na Argentina, para em novembro fazer sua estreia nacional no palco da Cidade das Artes (Rio de Janeiro/RJ).

Nas apresentações internacionais, Quinet contou com atrizes convidadas. Para a estreia nacional e a nova temporada no Maison ele chamou a atriz Bel Kutner, que se encantou imediatamente com o projeto. “Há um ano o Antonio me procurou e surgiu uma vontade de trabalharmos juntos. Depois de outros textos de sua autoria ele me apresentou Hilda e Freud e eu fiquei alucinada. Hilda era uma mulher muito sensível, que passou por coisas tenebrosas e buscou sua salvação na arte, na poesia e na psicanálise, numa época que a psicanálise estava florescendo, enquanto o mundo se deteriorava por conta das guerras. Ela pertenceu à nata da intelectualidade inglesa, e, nos anos 70, depois de sua morte, foi transformada num ícone do universo feminista por assumir em vida sua veia artística e sua bissexualidade. Uma guerreira que sobreviveu através de sua arte e sua história”.

A peça mescla uma linguagem poética e erudita com projeções contemporâneas que ambientam o expectador na imaginação e no inconsciente dos personagens. A direção de arte e cenografia assinadas por Analu Prestes, transportam o público para o poder evocador dos versos e das imagens poéticas do universo imaginista (movimento literário inglês) do qual Hilda Doolittle foi o símbolo. A produção dá continuidade à pesquisa “Teatro e psicanálise”, desenvolvida por Antonio Quinet no âmbito do mestrado e doutorado da Universidade Veiga de Almeida, na qual pretende transmitir a psicanálise através do teatro, e assim levar ao público, artisticamente, as descobertas da do inconsciente.

Hilda e Freud é também resultado de uma bem-sucedida parceria entre Quinet e Regina Miranda. Ambos uniram o pensamento coreográfico teatral com o pensamento da psicologia do teatro em movimento. “Nós temos uma longa história juntos. Em quase dez anos de parceria, descobrimos que compartilhávamos dos mesmos objetivos. Foi gerada uma confiança mútua. Um desejo de tornar público um conhecimento pela via estética”, reflete Regina. Assim como Antonio Quinet, a diretora, conhecida internacionalmente como uma das mais conceituadas coreógrafas e gestoras culturais, sempre nutriu a vontade de disseminar a psicologia através da arte. “Somos complementares. Temos visões distintas sobre a mesma coisa: a subjetividade. Por isso nosso diálogo é muito rico”, conclui.

O espetáculo:

Baseada nos escritos e na correspondência de Hilda Doolittle (1886-1961), os espectadores assistem à trajetória e aos conflitos dessa delicada escritora e sua relação de amor em versos livres, definição de sua relação com seu psicanalista. Com uma vida afetiva libertária e tumultuada, de uma sensibilidade extrema e melancólica, H.D. fez algumas tentativas de análise até chegar ao divã de Freud. Em março de 1933, desembarcou em Viena e instalou-se num hotel para sessões diárias no divã em que fez sua “grande viagem” com o Professor, o “médico irrepreensível”.

Durante esse período escreveu o diário de sua análise, com sonhos, associações, devaneios e intervenções de Freud. O relato, chamado por ela de Advento, é intenso, emocionante e em carne viva. Ela com 47 anos e ele com 77 anos iniciaram uma relação - primeiro analítica e depois de amizade - que durou até o final da vida de Freud. Em 1944, H.D. reescreveu sua experiência analítica em forma de breves capítulos, uma prosa poética em que, mesclando sonhos, realidade e imaginação, traz a narrativa reinterpretada dessa análise como um grande tributo amoroso a Freud. Neste texto, Escrito na parede, transformou uma experiência alucinatória enigmática no eixo de sua análise, mostrando Freud como um “curador de um grande museu arqueológico”, que é ao mesmo tempo o consultório e seu inconsciente. Ambos os textos compõem o livro Tribute to Freud, constituindo um testemunho, dentre os mais importantes de seus pacientes, sobre a prática da psicanálise por seu fundador.

Cia. Inconsciente em Cena_Fundada por Antonio Quinet em 2007 a Cia. Inconsciente em Cena cria e apresenta seus espetáculos baseados em pesquisas sobre a relação do teatro com a psicanálise junto ao Mestrado de Psicanálise, Saúde e Sociedade da UVA (apoiado pela Escola de Psicanálise dos Fóruns do Campo Lacaniano), com o objetivo de trazer ao grande público numa linguagem teatral as descobertas da psicanálise. As peças da Cia. Inconsciente em Cena já foram apresentadas nas principais capitais do país e também em Roma, Paris, Londres e Buenos Aires.

Antonio Quinet_Psicanalista (Membro da Escola de Psicanálise dos Fóruns do Campo Lacaniano) e Doutor em filosofia (Université Paris VIII – orientação de Alain Badiou). Tradutor de Lacan no Brasil e professor do mestrado e Doutorado em psicanálise, Saúde e Sociedade (UVA) onde desenvolve a pesquisa Teatro e Psicanálise. Dramaturgo e diretor da Cia. Inconsciente em Cena e autor de 8 livros de psicanálise e 6 peças de teatro. Escreveu e dirigiu as peças “X,Y e S – o teatro íntimo de Strimberg”, “Artorquato” e “Óidipous, filho de Laios”. Encenou em Roma, “O sintoma – variações freudianas 1”, em Paris “La Leçon de Charcot – théatre hystérique” e em Londres “Hilda & Freud – collected words”, que escreveu, dirigiu e atuou.

Bel Kutner_A atriz já participou de mais de vinte espetáculos teatrais, como “Oportunidade Rara”, de Hamilton Vaz Pereira, “Histórias de Amor Líquido”, dirigida por Paulo José e “Tio Vânia”, de Tchecov e direção de Aderbal Freire-Filho. Na TV, trabalhou em novelas e minisséries, como “Começar de Novo”, “A Favorita”, “O Astro”, “Amor à Vida” e “Verdades Secretas”. Diretora premiada, esteve à frente da direção de “Maratona de NY” e “O Conto da Ilha Desconhecida”, de José Saramago.

Regina Miranda_Diretora-fundadora da Cia. Regina Miranda e AtoresBailarinos, Regina Miranda, é premiada coreógrafa e gestora cultural com bacharelado em teoria da dança (State University of New York), pós-graduação em Análise de Movimento (Laban/Bartenieff Institute – NY) e mestrado em Ciências, com foco em Liderança Cultural (Ken Blanchard School of Business/Grand Canyon University). A Cia. criada em 1980, insere-se na tradição estética labaniana, que confere primazia à qualidade emocional e multiplicidade de sentidos gerada pelo gesto. Regina criou e dirigiu mais de 40 espetáculos de teatro, dança e performance. Em seu trabalho cênico, busca realizar performances instigantes, apresentadas em teatros, galerias de arte e numerosos espaços não convencionais. Na direção geral e artística da Companhia, Regina conta com a colaboração do Núcleo de Criação formado por Adriana Bonfatti, Ana Bevilaqua, Marina Salomon, todas com mais de 20 anos de trabalho com a diretora/coreógrafa. Entre os muitos trabalhos criados pela coreógrafa para a companhia citamos: Heliogábalo, Encontros e partidas, Sonata nº7, Duplos Sentimentos, Salão de Danças, Paralelos Naturais, Curto Circuito, Suíte de Tangos, A Divina Comédia - MAM, A Desordem, Moosbrugger Dances, Restos de Carnaval em Copacabana, Rua Alice 75, Vertigo, Orfeu, Geografias Pessoais, Klein e Clark: Práticas de Liberdade, Manuscritos de Leonardo e Vertigem das Listas. Desde sua criação, a Cia. recebeu inúmeros prêmios nacionais e internacionais, sendo os mais recentes em 2013, quando recebeu o Prêmio da Prefeitura do Rio para a manutenção de suas atividades e em 2014, quando recebeu da FUNARTE o Premio de Artes na Rua. Em janeiro de 2016, Regina apresentou dois espetáculos pelos 35 anos da Cia., Medo e Prazer em Sintonia e Murakami O Leitor de Sonhos, no Sesc Ginástico.

FICHA TÉCNICA

Texto: Antonio Quinet

Elenco: Bel Kutner e Antonio Quinet

Direção: Antonio Quinet e Regina Miranda

Direção de arte e cenografia: Analu Prestes

Videocenografia: Mídias Organizadas

Iluminação: Fernanda Mantovani e Tiago Mantovani

Trilha Sonora: Regina Miranda sobre a obra de Rodolfo Caesar, Alberto Iglesias e Philip Glass Ensemble

Figurino: Beto de Abreu

Visagismo: Uirande Holanda

Preparação vocal: Rose Gonçalves

Fotografia: Flavio Colker